Antonia Brico (1902 – 1989), pianista y directora de orquesta estadounidense nacida en Holanda.

Antonio Brico

Carmen Moral (Perú). Directora de orquesta y docente.

Carmen Moral fue la primera mujer al frente de una orquesta sinfónica en Latinoamérica,  lo hizo con la Orquesta Sinfónica Nacional de Perú, desde entonces ha dirigido orquestas por Europa, Asia y América, como la Frauen-Kammerorchester von Osterreich (Viena), la Orquesta Filarmónica de Bogotá (Colombia), la Filarmónica George Enescu (Bucarest), la Orquesta Sinfónica Estatal de Rusia (Moscú), la Orquesta Sinfónica de Mimar Sinan University (Estambul) entre otras muchas.

Su repertorio abarca una amplia gama de estilos musicales y géneros, sinfónico, ópera y música de cámara, representada en más de 450 obras. Ha dirigido numerosos estrenos mundiales y  sus conciertos han sido transmitidos por radio y televisión en más de veinte países.

 

Fuentes: Filarmonía 

Elena Romero Barbosa (Madrid, 1907-1996). Pianista, compositora, directora de orquesta y profesora de música.

Comenzó los estudios musicales a muy temprana edad con su madre, y a los 12 años dio su primer concierto en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, iniciando su brillante carrera como concertista en la que da a conocer la obra de los principales compositores de la Generación del 27. Tuvo como profesores, entre otros, a Joaquín Turina y Ataulfo Argenta, además estuvo muy relacionada con Salvador Bacarisse. Elena Romero hablaba catalán, italiano, inglés, ruso y como lenguas maternas francés y alemán.

Fue la primera mujer al frente de una orquesta sinfónica en España, la primera directora de orquesta que dirigió, entre otras, la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española y la Orquesta de la Ciudad de Barcelona.

Compuso 65 obras: composiciones para coro, canto y piano, música de cámara, música sinfónica, etc. Fue colaboradora en la revista musical Ritmo entre 1946-1956 y en la Radio durante varias etapas de su vida.

A finales de los años 70 la Asociación de Mujeres en la Música, cuya presidenta es María Luisa Ozaita, contacta con ella y le solicita obras, así como su participación en simposios, etc. Crea nuevas composiciones, sobre todo para clavecín, que María Luisa Ozaita interpretará con gran éxito en una gira europea. 

Elena pasa sus últimos años en San Sebastián de los Reyes dedicada a sus clases de piano hasta el final de sus días en 1997. 

Un año más tarde, la Asociación de Mujeres en la Música organiza un concierto homenaje en el Museo del Prado, con la participación y presencia de compositoras españolas.

El legado de su obra está en la Biblioteca de la Fundación Juan March.

Discografía:

CD: Elena Romero. Intégrale pour piano

Fuentes:

- Mercedes Zavala, Semblanza de Elena Romero 
- Enrique Fernández Romero, Memoria de Elena Romero 
- Fundación Juan March  

Kristiina Poska (Türi, Estonia, 1978), directora de orquesta.

Photo: Bjørn Bertheussen

Kristiina Poska es la primera mujer galardonada con el Premio Alemán de Directores de Orquesta 2013, igualmente la directora coreana Eun Sun Kim ganó uno de los dos premios especiales. 

Entrevista con  Kristiina Poska: Venezuela Sinfónica

Nathalie Marin, Directora Titular de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador (OSNE).

Nathalie Marin

La francesa Nathalie Marin ha sido nombrada Directora Titular de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador (OSNE). La selección fue realizada de entre 19 directores de reconocida trayectoria Nacional e Internacional de España, México, EE.UU., Puerto Rico, Francia, Bielorusia, Colombia, Italia y Ecuador.

Nathalie Marin, según la OSNE, tiene una maestría en dirección de orquesta por la Escuela Real de Dinamarca y ha recibido clases maestras de dirección de orquesta en Hungría, Canadá y EE.UU. Además ha sido Directora Titular de la Orquesta Enoris. Como directora invitada ha dirigido, entre otras, la Orquesta Filarmónica de Niza, la Orquesta Sinfónica de Cannes, la Orquesta Pasdeloup de París, la Orquesta Sinfónica de Voralberg de Austria, la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, la Orquesta Sinfónica de Dinamarca, la Orquesta de la Radio & Televisión de Albania en el Teatro La Fenice en Venecia y en Shanghai (China).  

Enlaces:

OSNE

Nathalie Marin

Inma Shara, Directora de Orquesta. Entrevista en TVE, 2009

Vídeo entrevista

Información sobre Inma Shara

Marzena Diakun, Directora de Orquesta. Concierto 12 mayo Madrid

MARZENA DIAKUN Fot. Krzysztof Lisiak

CENTRO NACIONAL DE DIFUSIÓN MUSICAL (CNDM): Series 20/21.  

Grupo de cámara: SMASH Ensemble.
Directora: Marzena Diakun.

Obras:

F. Motsch
Al margen de los márgenes…( * )

J. Krejcík
Château cristallin du roi Caméléon ( * )

A. Hortigüela
Canción de lo innombrado

G. Grisey
Talea

( * ) Estreno absoluto
AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA. Sala de Cámara. Jueves 12 de mayo, 19:30 h. MADRID.

Más información sobre Marzena Diakun.

Susanna Mälkki, primera mujer que dirige una ópera en La Scala de Milán

        La finlandesa Susanna Mälkki, directora de la Esemble InterContemporain de Pierre Boulez, es la primera mujer en la historia que dirige una ópera en el Teatro La Scala de Milán. "Se trata de una gran conquista. Nunca había pasado antes. Cae un baluarte masculino que hasta ayer parecía inexpugnable", subrayó una de las pocas directoras de orquesta en Italia, Nicoletta Conti, de Bolonia.

        La opera contemporánea  Quartett de Luca Francesconi fue estrenada el 23-04-2011, basada en la obra homónima de Heiner Müller y con dirección artística a cargo de Àlex Ollé de la Fura dels Baus, está inspirada en Las amistades peligrosas de Pierre Choderlos. En la Scala se combinaban dos orquestas una dirigida por  Susanna Mälkki y otra dirigida por Jean Michael Lavoie.

        En otras ocasiones habían pisado el escenario de la Scala directoras como Carmen Maria Carneci y Claire Gibault pero nunca para dirigir una ópera.

        Susanna Mälkki, se declaró “orgullosa y honrada" de ingresar en un ámbito hasta ahora mayormente masculino y consideró "de gran valor simbólico" su debut en La Scala.

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Natalia Ponomarchuk, Directora de Orquesta. Conciertos

Conciertos:

Días 11, 12, 19 y 26 de abril en el Teatro de la Zarzuela y 15, 28 de abril y 5 de mayo en el Auditorio Nacional de Música en Madrid.

XII Ciclo de Conciertos de la temporada 2010-2011 de Promoconcert.

Orquesta Sinfónica Estatal Ucraniana.

Directora: Natalia Ponomarchuk.

Otros conciertos del ciclo

Sonia Marie de León de Vega, Directora de Orquesta

        Sonia Marie de León de Vega (San Antonio, Texas, 1964) reconocida directora de orquesta sinfónica y ópera. Es una de las personas más influyentes de la cultura latina en los Estados Unidos.

        Cuando Sonia Marie  de León dijo que  quería ser directora de música clásica, más de uno le advirtió que no aceptaban mujeres; enfrentándose también a otro reto: ser latina.

        “Al escuchar todo eso, sentí más deseo”, cuenta. “Cuando estudié no había mujeres en las sinfónicas pero las hubo, yo estaba ahí. Estoy muy orgullosa de haberlo logrado y de que ahora otras mujeres y latinas, también estén dirigiendo”.

        Es hija de la actriz/productora Sonia de León y el cantante/guitarrista Reynaldo Sánchez. A los cuatro años De León de Vega se trasladó a Los Ángeles, California, donde se crió y comenzó su formación musical convirtiéndose en pianista y organista.

        A los cinco años de edad comenzó a tocar piano y a los seis escuchó la música de Bethoveen,  “Una sinfónica de Bethoveen fue la que me impulsó a la música clásica”.

        También se formó en el Instituto Internacional de Herbert Blomstedt Instrumental para Directores de América y en diversos talleres de la Liga de Orquesta Sinfónica con Otto Werner Mueller, Maurice Abravanel, Pierre Boulez, André Previn, Zubin Metha y Ricardo Muti.

        Dirige la Orquesta Santa Cecilia, fundada en 1992 en Los Ángeles, con la finalidad de llevar música clásica a las comunidades latinas de esta ciudad. Creó el programa “Discovering Music” que se imparte en escuelas de las áreas menos favorecidas, introduciendo a las/os niñas/os en la música clásica.

        Sonia Marie de León de Vega ha sido invitada a dirigir diferentes orquestas y compañías de ópera.

http://deleondevega.com/

Susanna Mälkki (Helsinki, 1969)



Susanna Mälkki (Helsinki, 1969), Violonchelista y Directora de Orquesta filandesa.

Estudió violonchelo en Estocolmo y a finales de los años 90 fue Primer Violonchelo de la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo (Suecia).

En 2005 fue Directora Artística de la Orquesta Sinfónica de Stavanger (Noruega) y en 2006 Directora Musical del Ensemble Intercontemporain, fundado por Pierre Boulez.

Ha dirigido a las más prestigiosas orquestas del mundo como la Filarmónica de Berlín, Royal Concertgebouw, la Orquesta Philharmonia, la Sinfónica de Viena, la Filarmónica de Munich. En España ha dirigido a la Orquesta de la Comunidad de Madrid. Su discografía es numerosa.

Concierto.

Silvia Sanz Torre, Directora de Orquesta

Nació en Madrid, donde realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música, realizando las especialidades de guitarra, piano, armonía, contrapunto, fuga, composición y dirección de orquesta (con el maestro Enrique García Asensio). En 1989 consiguió el primer premio en la IX Edición del Concurso Internacional de Guitarra Martín Codax, y en 1998 fue finalista del I Concurso de Jóvenes Directores de la Orquesta Ciudad de Granada.

Ha asistido a cursos internacionales de dirección de coro y orquesta con Pierre Cao, Erik Erison, Ferdinand Leitner, Miguel Angel Gómez Martínez, Peter Gülke, pero los maestros Helmuth Rilling y Aldo Ceccato son los que más han influido en su formación.

Durante la temporada 1993/1994 desempeñó las funciones de directora asistente en la Orquesta y Coro Nacionales de España.

Actualmente es directora titular del Coro Talía, la Madrid Youth Orchestra y la Orquesta EOS.

Durante 11 años ha sido directora titular la Fundación Orquesta Sinfónica Chamartín, con la que ha mantenido una temporada estable en el Auditorio Nacional desde el año 2000, habiendo realizado en esta sala más de 100 conciertos. Junto a esta formación, ha actuado en auditorios como el Rudolfinum, y  el Teatro Municipal de Praga, Teatro Janacek de Brno y Palacio Arzobispal de Kromeriz (Rep. Checa), Estrasburgo, Colmar y Ligsdorf (Francia), Griegskirche (Austria), Palacio de Bellas Artes de Bruselas (Bélgica), y el Teatro Reduta de la Filarmónica de Bratislava (Eslovaquia). Sigue leyendo